光达美术馆新展“感性的美满——具象表示静物画展”于2022年5月7日对外开放。本次展览由光达美术馆、美术学院艺术哲学与文明立异研讨院主理，美术学院艺术哲学与文明立异研讨院院长、光达美术馆毕生馆长司徒立师长教师担负艺术总监，王乐其担负策展人，展出包罗亨利·方丹-拉图尔、皮埃尔·博纳尔、安德烈·德朗、乔治·莫兰迪、阿尔贝托·贾科梅蒂、阿维格多·阿利卡、雅克·哈曼和司徒立等正在内的具象表示艺术家近六十件有代表性的静物画做品。
展览现场
呈现正在此次展览中的，不乏西方近当代艺术史上成绩卓著、影响深远的艺术年夜师。正在疫情残虐的明天，举行如许一个展览，不但为公家供给了一个不出国门便可近间隔打仗西方典范艺术的机遇，同时也以静物画所表现的对精力次序的永远许诺，为抗击疫情凝集精力气力！
静物画是西方绘画的范例，但与艺术也有相通的地方。传统绘画中没有静物画的称呼，与之响应的是器物和花鸟。那一范例，正在南宋绘画中到达了最高境地。宋画之理并不是个体事物之形似摹拟，而更多指人对天然造化的纪律的不雅照体悟，正在做品中显现出与之应战争衡的绘画的情势次序。那与具象表示静物画有着殊途同归之妙。
生果静物-安德烈·德朗-布面油画-35.6cm⨯40.9cm-1932年
红石榴-司徒立-布面油画-146cm⨯97cm-2001年
正在西方艺术中，做为自力范例的静物画首要是近代科学不雅的产品。因为缺少弘大的主题，静物画正在传统绘画门类中一向处于较低品级。但另外一方面，静物画正在题材处置上的自在使它成为最具当代意味的画种，乃至预报了当代艺术的创做自在。
不但如斯，静物画还具有加倍语重心长的寄义。从塞尚起头，具象表示绘画试图回到天然与天下的原初联系关系，以一种非工具性的不雅看体例靠近事物。那是一种没有预先设定而是与画俱进达至均衡与同一的感性的美满，表现了人与天然密切相通的精力品格，一种与艺术精力相通的天然显隐之道。
静物-乔治·莫兰迪-布面油画-35cm⨯40cm-1948年
罂粟花-皮埃尔·博纳尔-布面油画-70.5cm⨯58cm-1914-1915年
本次展览的主题是“感性的美满”。“感性的美满”就是实在。杜夫海纳以为，感性的显现证实工具的实际性，感性的美满证实工具的美。具象表示画家的静物画以一种“感性的美满”实现了对旧的仿照论实在不雅的超出。他们正在一个备受煎熬的潮水中找寻绘画坚固的根底，并“触碰着了事物内涵的素质”。是以，静物画正在手艺图象时期确当价格值即是：
1、绘画的自在——静物画这类安插与构图的自在，预示了艺术的创做自在。（伽达默尔）
2、绘画的纯洁——静物画从塞尚起头的情势与色采的感性的构造，是对艺术自己、表达体例及其意义的回回。一种与曩昔的画家及艺术史的联络才气从实正意义上得以实现；关于素材利用最巨大的改革才得以完成。此即绘画的纯洁性。
3、感性的美满——静物绘画以不言之象表达感性之美满，正在我们四周的可感天下找到了一种不必用词语的说话来表达的体例。它是居留于事物自己之闪现中的成心味的本身显现，是材料与情势之上的崇高光晕，并以其全数感性的丰硕性表达了物的无常性。（伽达默尔）
4、天下的联系关系——静物绘画，正在简朴的心灵与物资的对峙以外描画，以定名的体例呼唤不正在场之物是其所是地闪现和连结隐藏；那是一个“正在-天下”——“存正在”的情势。
5、精力的次序——静物绘画被视为艺术的素质，是对精力次序的永远许诺。
光达美术馆是以保藏、研讨和展现法中具象表示艺术为主的民营美术馆，由光达控股有限公司全资打造，光达控股董事长陈火法佳耦和法兰西共和国艺术与文学骑士勋位取得者、美术学院艺术征象学研讨所所长、法籍华裔画家司徒立师长教师配合创建。馆躲艺术品的学术头绪是从19世纪中期塞尚起至今的天下级艺术品，包罗保罗·塞尚、安德烈·德朗、阿尔贝托·贾科梅蒂、乔治·莫兰迪、阿维格多·阿利卡、森·山方、司徒立等一批源于欧洲文明艺术思潮——具象表示艺术精力家属的典范做品，也有二十多年来司徒立师长教师引介到构成的具象表示绘画代表做品。
光达美术馆邻接南宋皇城遗址，地处宋韵文明的中间。正在那里举行以“感性的美满”为主题的静物画展，可谓相得益彰。那里诗与思订交汇，工具方艺术相贯穿，那是静物绘画——做为如斯交汇当中的艺术——确当代意义。
