黄梅戏的特点
1、唱腔：有花腔、彩腔、主调三大腔系。花腔以演小戏为主，曲调健康朴实、优美欢快；彩腔曲调欢畅，曾在花腔小戏中广泛使用；主调是黄梅戏传统正本大戏常用唱腔，有平词、火攻、二行、三行区别，曲调严肃庄重，优美大方。
2、行当：角色行当的体制在二小戏、三小戏的基础上所发展起来，上演整本大戏后，角色行当才逐渐发展成正旦、正生、小旦、小生、小丑、老旦、奶生、花脸诸行。
3、服饰：是汉民族传统服饰的延续，以唐、宋、明时期为多，清雅秀丽、自然隽永，自成一段风流。
4、妆容：妆容重眉眼，讲究晕染、神韵，类似于古代仕女的淡妆真实质朴。小生眉眼上扬，眉峰微聚、风神俊秀、清俊佳绝。花旦眉目含情，顾盼之间自然一段潋滟风流。
5、乐器：黄梅戏最初只有打击乐器伴奏，即谓三打七唱。抗日战争时期曾尝试用京胡托腔，后又试用二胡伴奏，但都未能推广。到建国初期，才确定并逐步建立起以民族乐器为主，西洋乐器为辅的混合乐队，以增强音乐表现力。
黄梅戏，原名黄梅调、采茶戏等，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。黄梅戏与京剧、越剧、评剧、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”，也是安徽省的主要地方戏曲剧种，湖北、江西、福建、浙江、江苏、香港、台湾等地亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎。
黄梅戏是由山歌、秧歌、茶歌、采茶灯、花鼓调，先于农村，后入城市，逐步形成发展起来的一个剧种。它吸收了汉剧、楚剧、高腔、采茶戏、京剧等众多剧种的因素，逐渐形成了自己的艺术特点。
