画进门不难，年夜大都的人初学画都是先画适意花鸟，并且此中尽年夜部门都是从“四正人”起头画起。
何谓“四正人”？
就是梅、兰、竹、菊的合称。由于它们都具有高洁坚毅之风致、超脱清雅之姿量，故以正人为喻。画它们的画，又被称为“四正人画”。
那四正人画不但用于国画进门，还普遍利用于家居装潢、陶瓷、纺织品、打扮、工艺品等，我敢断言：只如果人，都见过四正人画。乃至女性的名字，那“四正人”也是经常使用字——你好好想一想，我说得对不合错误？
无处不正在的“四正人”
那让人没法回避的四正人，是谁最早把它们做为绘画的工具的呢？
固然，我们先要解除那些随意画画的，我们要找的，就是那些把它们做为配角的、有必然艺术程度的创做者。
上面就且听一笑逐一来先容吧。
据传墨竹兴于晚唐五代，但获得严重成绩并且对后代发生很年夜影响的是北宋的文同。
文同字与可，号笑笑居士、笑笑师长教师——说那些名号能够良多人仍是不清晰，但“成竹在胸”那个成语年夜家都晓得吧？那成语本来就是苏轼说文同的。
苏轼和文同是怎样熟悉的呢？很简朴，文同是苏轼的表哥。
苏轼那小我是那时的年夜V，善于吹彩虹屁，对亲戚更是竭尽全力的吹嘘，他说文同诗词字画为四尽，特别画竹更是精巧尽伦。
苏轼本人也很爱竹，就随着文同窗画竹，乃至还说“宁肯食无肉,不成居无竹。无肉使人瘦,无竹使人俗。人瘦尚可肥,士俗不成医”——实在那段话既是说苏轼本身，也是说文同。
文同为了画好竹子，不论是春夏秋冬，也不论是起风下雨，都长时候往竹林不雅察。
他正在任洋州（今陕西洋县）太守时，他人都感觉那边是穷山恶水，但文同却非常欢快，由于那边满山满谷都是竹林，恰好写生。
因为文同终年累月地对竹子做了纤细地不雅察和研讨，以是画起竹子来，底子用不着画草图。“先得成竹于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者，急起从之，振笔挺遂，以逃其所见，如兔起鹘落，少纵则逝矣”（苏轼《文与可画筼筜 [ yún dāng ] 谷偃竹记》）。
文同画竹叶，以浓墨为面、淡墨为背，首创了墨竹画法的新场合排场。良多人都学他的画法，垂垂地还构成了一个“文湖州竹派”。
此刻台北故宫博物院还躲了一幅他画的《墨竹图》实迹，外型实在，画风严、萧洒天然。
《墨竹图》
正在四川仁寿县黑龙潭另有一块隐形碑，只要泼水，碑上就会呈现一枝墨竹，相传也是文同画的。我没见过，但愿有前提的同窗看到后能发个照片给我长长见地。
文同的墨竹，是文人画起头鼓起的标记之一。元朝高克恭、赵孟頫、柯九思、吴镇和明朝王绂，清朝郑燮等人，都遭到他的影响。特别是郑燮郑板桥，后来居上而胜于蓝，画竹成了一代年夜家，那个就是后话了。
郑板桥《兰竹图》
（未完待续）
