曾很长的时候，我正在纠结一个题目。画画的进程从生到熟后，事实是生仍是熟？我问过良多人，有人说生，有人说熟，本身没有定论。那个阶段对良多处置艺术的人来讲，城市颠末。实际上是个学与识的题目。
元朝年夜字画家赵孟頫曾说过：“全国做画者很多，识画者几人哉？”说的就是那个题目。任何一个时期，“学”的人必然比“识”的人多。实有识者廖廖。读到殿斌师长教师的画时，那个谜底天然而解，画的高境不是熟后熟，而是熟后生。生者，拙朴也。
杨教员的人物画，纵不雅一幅当中，其年夜小、倚侧、夸大、变形等等，完整源于他对戏剧人物心里感触感染而画出。人物形状万千，情状各别，加上深挚笔情墨韵，非常耐人寻味。非天然的描绘形貌，那也是画外型的精要的地方。
我与殿斌兄是了解不久。便感触感染到他那小我的刻薄与开阔的襟怀胸襟。我第一次瞥见他的做品时。最吸引我的是做品的气。南齐谢赫讲六法，首法为气韵活泼，乃至能够说，气韵活泼是画的最高尺度。我见他做品时，重要传染人的不是甚么翰墨线条与色采，而是做品中那种浑朴与雄壮的气味。目之所及，心之所感。这类气是文气、雅气、清气，而不是江湖气、火气、霸气乃至庸俗。山水年夜地，万事万物，人禽走兽城市有气场，我常说，一幅做品的气场很主要，给你带来或正或邪的影响。做品好的气场使你身心兴奋，身材安康，一幅邪气的做品使你染邪，那就是六合万物之景象形象也。殿斌兄的做品，当你会意一读，会使你镇静，满身发生气力感，从做品中可看出他开阔的襟怀胸襟。前人如此，鹤海鸥之意，人不如斯，做品岂能高耶？那即是境累也，欲得高境，先须人如是。
赵之谦说过“只要两种人能够到达艺术的最高境地，三岁冲弱与积学年夜儒”。少年不知愁滋味，三十年来也未知。芸芸画者，倾其平生之力于画技，却不知苏东坡评价王维“诗中有画，画中有诗”。何也？画中之诗意也。诗意者，源于诗心也。诗心者，童心也。陈子庄曾言“平平、无邪是艺术的最高境地”。走过个漫冗长路，而童心依存者，凤毛也。殿斌师长教师的画，无处不正在的天趣、真诚，耐耐人寻味。使我想起人们评价关良书画的二个字“稚拙”。亦用“拙趣”二字评价殿斌师长教师之画，我是如许想的。
艺术家简历：
杨殿斌，艺名艺轩，1960年生于山东省青岛市，现居北京。少数民族增进会会员，教诲电视台水墨图画字画院会员，北京万合书院艺术研讨院院长。
